Crítica a la película Le Mans '66

Ford contra Ferrari

Las 24 horas de Le Mans es la competición de coches más antigua de la historia, la cual consiste en una carrera de 24 horas en la que el ganador no es el mas rápido, sino el que más aguanta y el que más recorre en ese periodo de tiempo. Y Le Mans ’66  es la historia de cómo el visionario automovilístico Caroll Shelby y el conductor británico Ken Miles, trabajando para Lee Iacocca y Henry Ford II, diseñan una coche para derrotar el dominio de Ferrari en Le Mans.

La película me ha parecido muy entretenida e interesante. James Mangold (Logan) nos muestra una historia sobre la rivalidad que había en esa época, el enfrentamiento de una empresa dedicada a vender automóviles de gama media y baja (Ford), contra la empresa que se dedica a vender bellezas que unos pocos afortunados pueden tener (Ferrari). Le Mans ’66  mantiene el ritmo y la emoción durante toda la película dejándonos escenas divertidas y graciosas, así como escenas serias pero emocionantes.

Christian Bale y Matt Damon hacen una excelente interpretación de los dos protagonistas de la película, por un lado Ken Miles, como un mecánico apasionado por correr pero que a duras penas vive, y por el otro a Caroll Shelby, como el empresario que posee una compañía de automóviles. Ambos son muy diferentes pero se ve que durante la película hay una gran relación de amistad entre ellos, dejándonos escenas increíbles, así como algunas lecciones del día a día.

En este caso, lo no le di tanta importancia a la banda sonora, sino en la ambientación y el rugido que hacen los grandes deportivos de carreras al avanzar por asfalto. Y es que la película está muy bien ambientada en la época y nos deja maravillarnos con algunos coches increíbles en algunas batallas por el liderazgo.

Conclusión: Me ha parecido una muy buena película que, aunque no es del todo fiel en la verdadera historia, se muestra como algo increíble. Así que recomiendo a todos los amantes del motor y a los que les gusta las escenas de  acción ( que no hay pocas) que vayan a verla.

Guion: 8.1

Reparto: 9.4

Banda sonora/Sonido: 8.9

Ambientación: 10

Nota final: 9.1

Positivo: La interpretación de Christian Bale y Matt Damon y la ambientación.

Negativo: Un final muy sobresaltado, aunque tampoco está mal.

Crítica a la película Parásitos

Impredecible

Realmente, estuve a punto de no ir a ver esta película. Y cuando ahora pienso en ello, me siento contento por haber ido. Y es que aunque cuando vi el tráiler no entendí nada de la película, y aunque su sinopsis parecía la típica película de infiltrados, jamás espere que vería semejantes sucesos en Parásitos. La historia es en un principio simple: cuando el hijo de una familia de la que nadie tiene trabajo empieza a dar clases particulares en casa de la familia Park, un extraño vínculo empezará a atraer a esas dos familias, que desencadenará en unos resultados imprevisibles.

BongJoon-ho dirige esta increíble película que me ha parecido de lo más original que he visto en mucho tiempo. Y es que es una historia totalmente impredecible, de la cual nunca sabes lo que ocurrirá, y encima se muestra con un contraste entre thriller y comedia, dejándonos momentos bonitos y otros oscuros, pero siempre sorprendentes. En este caso, todos los personajes que pertenecen a las dos familias, incluyendo un par más, hacen una interpretación formidable, dándonos a ver las similitudes y diferencias entre las dos familias, y al mismo tiempo su estilo de vida, su actitud frente a los problemas y las decisiones que toman.

La banda sonora es intrigante y muy interesante al mismo tiempo, muy bien adaptada a la película. En cuanto a la ambientación, creo que Joon-ho nos deja unas imágenes espectaculares de la película, dejándonos ver las diferencias entre los estamentos alto y bajo de donde es origen la película, Corea del Sur.

Conclusión: Siendo realista, podría decir que es una de las películas mas sorprendentes que he visto en mucho tiempo, y es por ello que la recomiendo a aquellos a los que les gusten los thrillers, los cuales puedo asegurar que la disfrutarán tanto como yo lo hice.

Guion: 10

Reparto: 9.5

Banda sonora: 9.1

Ambientación: 10

Nota final: 9.65

Positivo: Todo

Negativo: No tengo nada que críticar.

Crítica a la película El irlandés

He oído que pintas casas

Este otoño del 2019 nos está dejando grandes películas, desde la oscura película Joker hasta la increíble película surcoreana Parásitos. Pero la plataforma de Netflix había preparado algo más grande, y es que el gran Martin Scorsese nos presentaba El irlandés, una película que nos cuenta prácticamente toda la vida de Frank Sheeran, un veterano de la Segunda Guerra Mundial, estafador y sicario que trabajó con algunas de las personas más destacadas del anterior siglo.

Martin Scorsese (El lobo de Wall Street, Infiltrados, Taxi Driver) vuelve a dejarnos maravillados con una película increíble, con un excelente reparto y una duración de 3 largas horas totalmente disfrutables. La película, es un viaje por las turbias entrañas del crimen organizado, mostrándonos sus mecanismos internos, sus rivalidades y su conexión con la política. La película entretiene durante todo el largometraje, incluyendo la conclusión que nos quiere dejar ver durante la última parte.

Como no, parte del hecho de que sea genial la película se debe al gran trío de personajes principales, los cuales son Robert De Niro (visto recientemente en Joker), Al Pacino (La trilogia de El Padrino) y JoePesci (Uno de los nuestros). Sin duda, son capaces de mostrarnos las virtudes y defectos de cada uno de ellos, los cuales acaban desencadenando una serie de míticos sucesos.

La banda sonora está muy bien, y acompaña excelentemente todo el metraje. Y en cuanto a la ambientación me pareció increíble, aunque lo que más me gusto es la presentación de cada personaje, pues se puede apreciar al detalle la sensación quehabía al vivir durante esa época.

Conclusión: Veo un 2019 muy reñido en cuanto a mejor película del año, aunque no obstante, puedo decir que esta película es una de ellas que debes ver sí o sí.

Guion: 10

Reparto: 10

Banda sonora: 8.6

Ambientación: 10

Nota final: 9.65

Positivo: El trío Pacino/De Niro/Pesci y la excelente historia.

Negativo: No tengo nada en contra.

Crítica a la película It Capítulo 2

Pennywise y su jubilación

Si bien la primera ya nos había dejado sorprendidos gratamente, cuando se anunció la segunda, entendí claramente la razón por la que se hacía: $$$. Los tráileres ya nos lo dejaban ver: una continuidad increíble, más terrorífica y mas increíble. Pero lamentablemente, esos hechos no se corresponden tanto con la realidad. It Capítulo 2 empieza 27 años después de los hechos de It, cuando “El club de los Perdedores”, es decir,  Bill, Berverly, Richie, Ben, Eddie, Mike y Stanley se enfrentó a Pennywise y, tras ello, marcharon de Derry. Pero cuando el payaso regresa buscando venganza, deberán volver a unirse para derrotarlo de una vez por todas.

Y bien, considero que la película fue muy divertida y entretenida, pero no, no es ya una película de terror, sino de aventuras. Lo mejor de la película fue… nada. Bueno, no hay nada que esté perfecto: el guión tiene grandes errores, ya sea que este final es peor que el de la primera;ya sea que el guion es totalmente predecible (aunque aplaudo el gran reto que supuso mantenernos entretenidos durante las casi tres horas de metraje). En cuanto a los personajes, hay algunos que lo hacen bien, y otros no tanto. Sin duda, Bill Hader y Bill Skarsgard son los que más me ha cautivado con su actuación. La ambientación, aunque está bien, sufre un grave defecto que estriba en el abuso de efectos especiales que tiene el film, más incluso que en la primera entrega, que ya es decir…

Conclusión: Una gran película de aventuras con un toque de terror y con un exceso de humor que a pesar de sus fallos, será entretenida y divertida de ver. No obstante, considero que es peor que la primera y en caso de que haya un tercer capítulo, espero que sigan más la estela de la primera.

Guion: 6/10

Reparto: 7/10

Banda sonora: 8/10

Ambientación: 7/10

Nota final: 7

Positivo: La actuación de Bill Hader y Bill Skarsgard.

Negativo: El exceso de efectos especiales; además, hay momentos en los que algún toque de humor llega a ser molesto para el espectador.

Crítica a la película Hotel Bombay

Increíble historia

Para mí las películas que se basan en hechos históricos son bastante interesantes, siempre y cuando se correspondan con la realidad. Me encontré con Hotel Bombay por pura coincidencia y por supuesto, decidí ir a verla. Hotel Bombay se ambienta en el acontecimiento que ocurrió en 2008 en Mumbai, cuando los huéspedes del hotel Taj Mahal Palace se convierten de clientes en rehenes atrapados por un ataque terrorista. Es por ello que, tras varias horas atrapados, deciden buscar la forma de salir de ahí.

Anthony Maras nos deja como una de sus primeras películas, una película seria y entretenida. La historia es bastante interesante y nos mantiene atentos y preocupados por lo que ocurre y al mismo tiempo por lo que podría ocurrir. Los personajes que hay hacen un excelente trabajo ya que llegamos a ver distintos tipos de personas, desde gente que confía en la seguridad nacional, hasta gente que cree que todo aquel que sea de la misma raza que los terroristas, también lo son. La ambientación también está muy bien, ya que nos regala excelentes imágenes que le añaden al film fragmentos de escenas que realmente sucedieron en aquel momento. La banda sonora acompaña bien la historia.

Conclusión: Película entretenida y muy interesante. Creo que esta película debería tener repercusión para toda aquella gente que se cree segura cuando está en sitios importantes y grandes como lo era Mumbai en su día.

Guion: 10/10

Reparto: 10/10

Banda sonora: 9/10

Ambientación: 10/10

Nota final: 9,75

Positivo: La historia, la actuación de los personajes y la ambientación.

Negativo: Nada en concreto.

Crítica a la película Once upon a time in… Hollywood

La novena película

La película más deseada del año. Por fin habían pasado esos cuatro años que separan cada película de Tarantino, y ya se anunciaba una gran película. Y es que Tarantino siempre nos ha sorprendido con algo fresco, algo inesperado e original que se nos quede en la retina, y esta no iba a ser menos. En este caso, Once upon a time in… Hollywood, una película ambientada en el Hollywood de los años 60. Rick Dalton, un estrella del western televisivo, intenta adaptarse a los cambios en la profesión, al igual que su doble. Y mientras se va dando cuenta de que es el fin de su oficio tal y como lo conocen, un suceso inesperado hará cambiarlo todo.

Tarantino nos vuelve a hacer un viaje al pasado, a sus orígenes, a lo que vivió en su infancia y nos deja con una obra maestra. La película es casi perfecta, ya que la historia, aunque es lenta, nos deja un montón de detalles bastante interesantes que representan la historia y algunos personajes importantes también. Pero no voy a negar que la actuación de los personajes es redonda y sublime y más teniendo a Leonardo DiCaprio, Brad Pitt y Margot Robbie, quienes lo dan todo en su papel. La banda sonora es impactante, y no solo se acomoda bien a la película, sino que es bastante agradable oírla. Pero lo mejor de esta película, además de todo lo comentado, es la historia, el hilo narrativo que nos acaba dejando al final de la película una historia increíble e muy interesante.

Conclusión: No lo voy a negar, para mí esta película es una de las mejores de Tarantino, ya sea por la historia como por el resto de elementos del film. No, a veces el tráiler no es lo importante, sino el contenido.

Guion: 10/10

Reparto: 10/10

Banda sonora: 10/10

Ambientación: 10/10

Nota final: 10

Positivo: Absolutamente todo.

Crítica a la película Fast and Furious: Hobbs and Shaw

Explosiones y destrucción… y poco más

Parecía que tras Fast and Furious 8 todo había terminado… Una saga entretenida, con mucha acción, que había intentado mejorarse con cada entrega (en cada entrega se invertía más) pero no. Este verano tuvimos Fast and Furious: Hobbs and Shaw (sí, está no tiene numero) y considero que era una de las pocas películas que iba a ver sabiendo más o menos lo que ocurriría a causa a sus larguísimos tráilers. Conviene advertir que el director de la película (que dirigió Deadpool 2) me inspiraba de todo menos confianza.

La película trata de cómo Hobbs, un miembro de los servicios de Seguridad, y Shaw, un antiguo miembro del cuerpo de élite del ejército británico, han de juntar fuerzas cuando surge una amenaza que podría eliminar la mitad de la población humana.

Pero bien, tras ver la película, he llegado a la conclusión de que no ha superado mis expectativas. En la parte buena de la película, destaco el hecho de intentar que en la película nos intenten dar dosis de acción que nos mantengan enganchados a la pantalla e impresionados con las increíbles ambientaciones (incluyendo los vehículos, claro, que eso es lo que me encanta de la saga), los personajes que aparecen, famosos de películas de acción y humor, quienes, por cierto, me sorprendieron gratamente y al menos ellos no la liaron tanto.

Pero no, la película no es buena, es bastante mala y solo se salva por lo entretenida que es. En la parte mala se encuentra la aburrida y no interesante historia, tanto por los malos tráileres como por la idea (me recordaba a Thanos en Infinity War pero en versión real), pero también los personajes iniciales. Y es que ni La Roca, ni Idris Elba, ni Vanessa Kirby y nisiquiera Jason Statham han hecho una actuación decente. Pues los diálogos que mantienen los personajes y sus chistes son tan simples que parecen dirigidos a un público infantil.

Conclusión: La película es una basura, aunque no obstante es entretenida para pasar un buen rato con amigos. Así que no esperes una gran película, pero si acción, mucha acción. El año que viene tendremos Fast and Furious 9 y si siguen así me temo lo peor.

Guion: 4/10

Reparto: 5/10

Banda sonora: 7/10

Ambientación: 8/10

Nota final: 6

Positivo: Todas las escenas de acción de la película y la ambientación.

Negativo: Los personajes principales y el guion.